5 t/m 15 september 2024 Amsterdam
Cart
Search

Case Clinic Klimaat 1 op 1

Speciaal consult voor jouw eigen organisatie

Theater maken met veel minder negatieve impact op het klimaat; dat is een breed gedragen wens in de podiumkunsten. Maar wat te doen en hoe te beginnen, vragen veel vakgenoten zich af. Terecht, want er is niet één ‘one size fits all’-methodiek. Daarom gaan hier twee vragen aan vooraf: wat is dan je drive en wat zijn je omstandigheden?

De één-op-één consults voor organisaties en makers worden gegeven door Thomas Lamers (mede-initiatiefnemer klimaatactielijst ’te zijn of niet te zijn’) en Ryanne de Boer (kwartiermaker duurzaamheid NAPK).

Er zijn 10 plekken van ongeveer 30 minuten te vergeven (vol is vol). Ben je geïnteresseerd in dit gratis consult? Laat het ons snel weten! Met de knoppen hieronder stuur je ons een e-mail met in het onderwerp het tijdslot van je keuze. Wij bevestigen je deelname persoonlijk.

Clinic 11.15 Clinic 11.45
Clinic 13.00 Clinic 13.30 Clinic 14.00

Naar een faire theaterkritiek

Wat is onze gezamenlijke verantwoordelijkheid?

De theaterkritiek staat voor grote uitdagingen. Hoe kan de kritiek inclusiever en gezonder worden zonder haar onafhankelijkheid te verliezen?  En hoe kunnen we het beroep minder precair maken? Veel instellingen in het theaterveld zien het belang van de kritiek, maar zien ook ruimte voor verbetering. Kunnen kritiek en veld hier gezamenlijk verantwoordelijkheid voor nemen?

Theaterkrant, NITE + Club Guy & Roni, De Brakke Grond en Het Nederlands Theater Festival organiseren een gesprek tussen critici, makers en vertegenwoordigers van instellingen. Welke rollen hebben zij in het ecosysteem? Welke kritiek willen we hebben? En hoe komen we tot een betere theaterkritiek? Een gesprek over onderlinge afhankelijkheid, verantwoordelijkheid en positie.

De Staat van het Theater

De officiële opening van NTF
   
Traditiegetrouw is De Staat van het Theater de openingsspeech van het Nederlands Theater Festival én de start van het nieuwe theaterseizoen. De Staat mag graag de gemoederen in beweging brengen of op andere wijze inspireren. Dit jaar zal het podium gegeven worden aan drie sprekers, drie perspectieven, uit drie plekken in het land. De vraag die ze meekrijgen is: wat is jouw wens voor het theater en de kunsten in deze veranderende samenleving?

In de zomer wordt bekendgemaakt wie de Staat dit jaar zullen uitspreken.

Uitreiking BNG Bank Theaterprijs 2024

In gesprek met de genomineerden en de jury

Tijdens deze middag reiken we de BNG Bank Theaterprijs 2024 voor jonge getalenteerde theatermakers. Dit jaar zijn vijf opvallend sterke makers(teams) genomineerd. De winnaar ontvangt van het BNG Cultuurfonds een check ter waarde van €45.000,- te besteden aan een herneming of een nieuwe productie.

Net zo belangrijk als de nominaties en de prijs, is de ontmoeting. Moderator Vincent Wijlhuizen gaat in gesprek met de makers en de juryleden over de genomineerde voorstellingen. Dit programma is voor de professional die graag up-to-date wil zijn en voor de theaterbezoeker die wil weten wat de toekomst te bieden heeft.

Dit programma wordt mede mogelijk gemaakt door BNG Cultuurfonds.

The State of the World: Nino Haratischwili

Bestsellerschrijver van Het Achtste Leven    

In het interviewprogramma The State of the World reflecteert een belangrijke buitenlandse kunstenaar op de rol van de kunsten en Nederland in de wereld. Onze gast dit jaar is de wereldvermaarde en bekroonde bestsellerschrijver, toneelauteur en -regisseur Nino Haratischwili.

Nino Haratischwili is theatermaker en schrijver van de wereldwijd geprezen romans Het achtste leven, De kat en de generaal en Het schaarse licht. Ze groeide op in Georgië ten tijde van de val van de Sovjet-Unie. Daarna zag ze haar geboorteland afglijden naar een gewelddadige chaos. Een generatie jongeren werd getekend door drugs en armoede. Er was geen werk, geen geld en geen elektriciteit. Theater was haar uitweg. Ze vluchtte met haar moeder naar Duitsland. Daar werkte ze als theaterregisseur, maar het grote publiek veroverde ze met haar romans.

Tijdens The State of the World gaat Haratischwili in gesprek over de thematiek van haar werk: familie en vriendschap, goed en kwaad, schuld en onschuld. Uiteraard zal het gesprek ook gaan over de situatie in Georgië, de invloed van Rusland en de rol die kunstenaars kunnen spelen in de strijd voor vrijheid en democratie.

The State of the World wordt in samenwerking met De Balie georganiseerd.
Voertaal is Engels.

Tussen gesubsidieerde en vrije sector

Publiek werven en betrekken in het maakproces

Hoe betrek je een breed en divers publiek in het maakproces van een nieuwe voorstelling? Elke theaterproducent worstelt met het vinden van een breed en divers publiek. Vooral als het gaat om originele nieuwe voorstellingen is het uitdaging om een breed publiek te bereiken. Ook is er een groot, onbenut publiekspotentieel. Hoe betrek je een breed en divers publiek in het maakproces van een nieuwe voorstelling? Een inkijk in vier verschillende methodes van professionals uit het binnen-en buitenland en de vrije en gesubsidieerde sector.

Het afgelopen decennium zijn er diverse praktijken ontwikkeld om grotere en nieuwe doelgroepen te bereiken. In de MusicalTalk presenteren vier professionals beproefde manieren om publiek te werven, waarbij het betrekken van het publiek bij het maakproces een belangrijke troef is.

Vervolgens is er gelegenheid voor de aanwezigen om hun eigen praktijken te toetsen aan de gepresenteerde voorbeelden. Zijn deze methodes geschikt voor elke nieuwe theaterproductie? Hoe ver moet de professional van huis om doelgroepen te benaderen? Hoe dichtbij en wanneer in het maakproces mogen toeschouwers dan komen? Kunnen vrije en gesubsidieerde producenten daarbij elkaar helpen en versterken?

Dit programmaonderdeel wordt gepresenteerd in samenwerking met MusicalMakers.

Speeddates voor schrijvers en makers

Een broodnodige crashcourse-kennismaking

Theater is een kraamkamer van meerstemmigheid en nieuwe verhalen. Uiteraard spelen verschillende opkomende schrijvers daarin een grote rol. Willen we dit aanmoedigen? Ja natuurlijk!

Daarom nodigen het Nederlands Theater Festival, Fonds Podiumkunsten en Theater Bellevue tien interessante regisseurs en tien belangwekkende schrijvers uit voor een crashcourse-kennismaking. Zij drinken tien bakken koffie in de Paloni Zaal van Bellevue. Want tien keer tien is honderd.

Deelname is op uitnodiging

Fringe Showcase

Korte pitches van het Amsterdam Fringe Festival

Amsterdam Fringe Festival biedt jaarlijks een podium aan een generatie nieuwe theatermakers. Tijdens de Fringe Showcase zie je korte pitches van een deel van het aanbod op Amsterdam Fringe Festival. Met veel schwung serveren nieuwe makers voorproefjes van hun werk. De Fringe Showcase is de ideale kennismaking met de sfeer en het programma van Fringe, en een heerlijke warming-up voor de rest van het festival.

Bij Fringe staat experiment voorop. Het is die geestdrift, het de randjes opzoeken van wat we al kennen, wat we willen stimuleren en uitdagen in makers, partners, publiek en onszelf. Fringe wil een omgeving creëren waarin het risico dat dikwijls met artistiek experiment gepaard gaat ‘veilig’ genomen kan worden: een vrijplaats, zowel voor eigenzinnige makers als voor ons publiek.

Parallel Spaces: Breaking the dominant narrative

Over de dekolonisatie van leiderschap    

Het onlangs verschenen boek Decolonizing the Theatre Space bevat meer dan twintig interviews met enkele van de meest baanbrekende zwarte culturele leiders uit een breed scala aan topposities in de kunsten in Groot-Brittannië, Europa, de VS en Afrika. Het is geschreven naar aanleiding van het jaar 2020, waarin de mondiale politiek radicaal veranderde, gekatalyseerd door de coronapandemie en de #BlackLivesMatter-beweging.

Was het een moment of is het een beweging, en welke fundamentele veranderingen binnen de kunstindustrie moeten uit deze tijd voortkomen? Het boek documenteert een golf van verandering in leiderschap in de kunsten op het hoogtepunt van de #BlackLivesMatter-beweging, de druk op organisaties om hun raciale en etnische samenstelling te veranderen en werpt een licht op de belangrijkste ambities, strategische plannen en visies voor de toekomst bij de huidige dekolonisatie van kunstorganisaties wereldwijd.

Well Made Productions, The Need for Legacy en het Nederlands Theater Festival organiseren naar aanleiding van het boek een intergenerationeel panelgesprek, gemodereerd door Kimberley Smit en met een keynote van Samora Bergtop.

De gasten worden later bekendgemaakt.

Workshop ‘Stop het zwijgen’: hoe stel je een gedragscode op?

Voor directies, bestuurders en geïnteresseerden

Het recent verschenen boek Stop met zwijgen gaat over het voorkomen, aanpakken en leren van grensoverschrijdend gedrag. Dit boek schetst een praktische route om een sociaal veilige werkomgeving te creëren. Het laat zien hoe je daadkrachtig omgaat met situaties waarin het toch misgaat.

Volgend op de keynote aan het begin van deze NTF PRO-dag zijn er twee workshops waarin bepaalde cases, vraagstellingen en dilemma’s aan bod kunnen komen. In deze workshop, speciaal gericht op bestuurders, buigen deelnemers zich over de vraag: waaruit bestaat een gedragscode en hoe geef je deze vorm?

Workshop ‘Stop het zwijgen’: een fictieve crisis-casus

Voor directies, bestuurders en toezichthouders

Het recent verschenen boek Stop met zwijgen gaat over het voorkomen, aanpakken en leren van grensoverschrijdend gedrag. Dit boek schetst een praktische route om een sociaal veilige werkomgeving te creëren. Het laat zien hoe je daadkrachtig omgaat met situaties waarin het toch misgaat.

Volgend op de keynote aan het begin van deze NTF PRO-dag zijn er twee workshops waarin bepaalde cases, vraagstellingen en dilemma’s aan bod kunnen komen. In deze workshop, speciaal gericht op bestuurders en toezichthouders, worden deelnemers uitgenodigd mee te denken in een fictieve casus over een crisissituatie.

Stop het zwijgen (keynote): wat mag je verwachten van werkgevers en toezichthouders?

Voorbij het taboe bij grensoverschrijdend gedrag

Het recent verschenen boek Stop met zwijgen gaat over het voorkomen, aanpakken en leren van grensoverschrijdend gedrag. Dit boek schetst een praktische route om een sociaal veilige werkomgeving te creëren. Het laat zien hoe je daadkrachtig omgaat met situaties waarin het toch misgaat. Een keynote van auteurs Frank Peters en Karin Bosman, mede op initiatief van ITA en Theater Bellevue. De auteurs geven organisaties de kennis en het handelingsrepertoire om het zwijgen over dit lastige onderwerp te kunnen doorbreken. Ze doen bovendien een oproep om de geleerde lessen te delen.

Karin Bosman is oprichter van Report App en ervaringsdeskundige. Ze helpt organisaties een blijvende impact te realiseren voor een gezonde en veilige werkplek.

Frank Peters is reputatiestrateeg en oprichter van Virtus Communications. Hij adviseerde in veel grote cases rond grensoverschrijdend gedrag over crisiscommunicatie. Eerder schreef hij Het juiste doen als niemand kijkt en Van winst naar waarde, die allebei de shortlist voor Managementboek van het Jaar bereikten.

De presentatie wordt gevolgd door 2 workshops waar een apart ticket voor gekocht kan worden.

Workshop ‘Stop het zwijgen’ 1: een fictieve crisis-casus 

Workshop ‘Stop het zwijgen’ 2: hoe stel je een gedragscode op?

 

 

 

WAT WIL JE BEWAREN? ARCHIVERING VAN HET NIET-TASTBARE

Hoe geef je als maker/organisatie je visie door?

Zelfs Marie Kondō is om: weggooien is ‘uit’. Maar wat bewaar je als theatermaker, acteur of programmeur? Hoe bewaar je het niet-tastbare? En hoe maak je dat vindbaar en bruikbaar voor anderen?

De Theatercollectie, die dit seizoen zijn honderdjarig bestaan viert, bevat een schat aan objecten: maquettes, scripts, kostuums, poppen, affiches, archieven, video’s en nog veel meer. Allemaal dingen die je letterlijk in je handen kunt nemen. Daarnaast is er een schat aan gedigitaliseerde data: premièregegevens, casts, artistieke teams. Maar hoe bewaar je de kern van het theater, dat wat zich niet laat vastpakken: een speelstijl, een visie op programmeren, de impact op het publiek?

In februari 2025 organiseren UvA Theaterwetenschappen, het Allard Pierson, Stichting Theater in Nederland en Podiumkunst.net een symposium over deze vraag. Tijdens NTF PRO verzorgen we alvast een kick-off, met onder meer Marit Adriaanse (archivaris Ulrike Quade Company) en Lisa Lucassen (Collectiespecialist uitvoerende kunsten Allard Pierson). Collectief Blauwdruk leidt het gesprek.

Dit is een programma van Stichting Theater in Nederland en Podiumkunst.net

Toegankelijkheid: samenwerking met artiesten met / zonder beperking

Bruggen­bouwers delen hun ervaringen
   
NTF en De Brakke Grond trekken samen op in een grotere toegankelijkheid voor artistieke communities (artiesten en bezoekers) met een beperking. Hoe doe je dat? Na vorig jaar de ruimte van het theater onder de loep genomen te hebben, leggen we dit jaar de focus op samenwerking met makers met een beperking. Hoe bouw je aan een vertrouwensband en gelijkwaardigheid? En hoe ontwikkel je als organisatie een visie en vervolgens beleid?

Makers en bruggenbouwers delen hun ervaringen: wat leerden ze uit eerdere samenwerkingen? Een panelgesprek onder leiding van Tom Dello, met broodnodige vragen, tips, tricks, do’s en don’ts voor podia, makers en gezelschappen die hier stappen in willen zetten.

Panelgasten:
Erika Zeegers, verbinder Cultuur en Culturen – Adviseur & Projectleider Visuele Taal Oerol
Boaz Blume, Deaf performer Arts in Sign Languages, Nederlandse Gebarentaaldocent – De Gelderhorst, Vertaler Nederlandse Gebarentaal

e.a.

Regionale spreiding: perspectieven voor (nieuwe) makers dwars door het land

Kansen voor residenties en artistieke research

Brain drain: de trek van afgestudeerde professionals richting de Randstad is een bekend fenomeen. Toch lijkt een kentering gaande: in het hele land investeren steeds meer theaters en gezelschappen in residentieplekken, artistieke researchtijd of lokale projecten. Brain regain?

In dit programma vertellen organisaties over hun residentieplekken en makers over hun keuzes en ervaringen in het land. Dit gesprek is een verdere opmaat naar een ‘Landelijke Residentiedag’ die in 2025 zal starten en elk jaar op een andere plek in het land gehouden wordt. Tijdens deze dag kunnen studenten en makers zich informeren over residentie- en onderzoeksplekken in het land. Organisaties kunnen er kennis uitwisselen over lokale expertise en bouwen aan ketenvorming.

Panelgasten (onder meer):
Peter Hendrikx, directeur Theater aan de Rijn
Caspar Nieuwenhuis: woordvoerder Landelijk Netwerk Theateropleidingen

Moderator:
Floor Cremers (Platform Aanvang)

Polarisatie: hoe om te gaan met conflictsituaties in de zalen?

Jeugdgezelschappen en podia delen hun ervaringen

Conflictsituaties in de theaterzalen krijgen steeds vaker aandacht: van protesterende bezoekers tot discriminatie van artiesten. Aanleidingen kunnen enorm verschillen: van commotie over thema’s als gender, seksualiteit en religie tot politieke stellingnamen. Wat te doen met de schijnbaar toenemende polarisatie op de podia?

Ook in het jeugdtheater is al langer terugkerende onrust in de zalen. Niet alle scholen, docenten en jongeren reageren even positief op thema’s die ook in de bredere samenleving voor frictie kunnen zorgen.

Tijdens dit panelgesprek delen jeugdgezelschappen en theaters hun recente ervaringen. Welke ontwikkelingen zien zij, hoe gaan zij hiermee om, waar lopen ze tegenaan? Pas je je aan de wensen van belangengroepen aan? Hoever moet en wil je gaan om veiligheid van spelers én publiek te garanderen? En is er voor kunstorganisaties, juist in deze tijd, een nieuw soort verbindende rol mogelijk?

Noël Fische (artistiek leider HNT Jong), Gwen Sengers (programmeur Jeugd & Educatie Schouwburg Concertzaal Tilburg) en Maaike van Steenis (Stichting Sociale Veiligheid Podiumkunsten) zullen naast anderen deel nemen in het pannel onder moderatie van Vincent Wijlhuizen.

In coproductie met NAPK

ENT x NTF PRO: toegankelijkheid op theaterscholen

Toegankelijker studeren voor iedereen ­ (meer…)

Case Clinic Klimaat (openbaar consult)

+ Theatre Green Book en nieuwe duurzaamheidsprijs

Theater maken met veel minder negatieve impact op het klimaat; dat is een breed gedragen wens in de podiumkunsten. Maar wat te doen en hoe te beginnen, vragen veel vakgenoten zich af. Terecht, want er is niet één ‘one size fits all’-methodiek. Daarom gaan hier twee vragen aan vooraf: wat is je drijfveer en wat zijn je omstandigheden?

Theatermaker en dramaturg Thomas Lamers houdt een ‘Case Clinic’: een openbaar consult met een theaterorganisatie, waarin omdenken troef is. Hoe worden uitdagingen omgevormd tot kansen en eerste stappen? Aansluitend presenteren NAPK, VPT en VSCD de Nederlandse versie van het Theatre Green Book.

Naast dit ‘openbaar consult’ worden op vrijdag 6 september gratis één-op-één sessies gehouden, waarbij je met een persoonlijk consult de eerste stappen voor jouw organisatie kunt zetten. Vanaf 13 juni kun je je hier inschrijven voor een gratis  consult van vrijdag 6 september. Er zijn 10 plekken te vergeven (vol is vol)..

In coproductie met de NAPK

Vakgenotensessie voor technici: transitie naar LED

Theatertechnici delen hun ‘best practices’   

De overstap naar 100 procent LED-verlichting is een grote wens van veel theatertechnici in het hele land. LED is niet alleen duurzamer, het biedt ook een wereld aan mogelijkheden voor ontwerpers. Toch is de transitie naar LED gemakkelijker gezegd dan gedaan. Hoe pak je dit als organisatie aan, en hoe krijg je de kosteninvestering voor elkaar? Tijdens dit gesprek worden ‘best practices’ gedeeld vanuit een tweetal organisaties die de overstap al hebben kunnen maken.

Moderator:
Karlijn Mofers (Platform Aanvang)

Panelgasten: worden later bekendgemaakt.

Epidemy of populism – right-wing strategies practiced in Central Europe

Strategieën voor de kunsten onder rechts bewind

Wat is de positie van de kunsten in een rechts-populistisch bewind? In dit panelgesprek bekijken we bedreigingen en strategieën voor de sector, met verhalen van kunstenaars die werken of werkten in Nederland en andere Europese landen, zoals Polen en Hongarije.

Wat gebeurt er nu in Nederland dat een belletje doet rinkelen vergeleken met situaties in andere landen? Hoe heeft de kunst zich in deze landen ontwikkeld? Wat zijn zogenaamde ‘red flags’? En: liggen er op basis van deze ervaringen ook positieve mogelijkheden in het verschiet waarop we ons als kunstenveld hier in Nederland kunnen richten? Een discussie over fundamentele waarden voor de kunsten in snel veranderende samenlevingen.

Panelgasten (onder meer):
Anikó Rácz, artistiek directeur SÍN Arts Centre (Hongarije)
Paul Oomen, oprichter Spatial Sound Institute (Hongarije) en The Works Research Institute
Grzegorz Reske, artistiek directeur SPRING Performing Arts Festival

Moderator:
Marijn Lems

Voertaal van dit programmaonderdeel is Engels

Kunst in een veranderend politiek klimaat: de lobby voor de cultuursector

Een noodzakelijk gesprek over de nieuwe realiteit

Grote politieke verschuivingen zijn gaande, met mogelijke gevolgen voor de overheidssteun aan kunst en cultuur. Hoe de culturele sector zich zal gaan positioneren in deze veranderende samenleving, en welke lobby de komende jaren gevoerd moet worden, zijn brandend actuele kwesties. Om die bespreekbaar te maken, gaat er een belangrijke vraag aan vooraf die een eerlijk antwoord behoeft: in welke politieke realiteit bevindt de culturele sector zich op dit moment?

Deze meeting begint met een onomwonden statement vanuit een prominent lid van de VVD. Hoe wordt er momenteel gedacht over de rol van kunst en cultuur vanuit de partijen die rechts van het midden staan? Vervolgens wordt aan de aanwezige deelnemers gevraagd: wat betekent deze situatie voor de culturele sector? Wat zijn de valkuilen, waar liggen mogelijk kansen en hoe brengen we dit samen verder?

Dit programmaonderdeel wordt gemodereerd door Bureau &MAES, in coproductie met Kunsten ’92.

Old Text, New Narrative: het biculturele repertoire

Een laboratorium over de staat van het repertoire

Old text, new narrative is een onderzoek naar het belang van het behouden, vernieuwen en verbreden van repertoire in de podiumkunsten van vandaag. Zowel Toneelschuur Producties als ITA willen de algemene opvatting van het begrip repertoire graag opnieuw definiëren. De twee instellingen presenteren gezamenlijk een laboratorium voor vakgenoten, studenten en internationale gasten, waar de staat van het repertoire onder de loep wordt genomen.

Nadat in eerdere edities de representatie van vrouwen en queerness in repertoire is onderzocht, gaan we ditmaal in gesprek met uiteenlopende regisseurs en specialisten over bicultureel repertoire. Welke geliefde teksten worden er al jaren opgevoerd, en wie zijn de schrijvers wier verhalen te weinig worden doorverteld aan nieuw publiek? In samenwerking met The Need for Legacy duiken we in de Nederlandse theatergeschiedenis met diverse gasten en specialisten.

Dit programma is een coproductie van Toneelschuur Producties en Internationaal Theater Amsterdam, i.s.m. met The Need for Legacy.

Fringe x NTF PRO: Redefining the Future of Art

Interactief gesprek met Fringe over onze toekomst

Sluit je aan bij CAAM: De toekomst van kunst opnieuw definiëren. In een interactieve discussie zullen 5 Fringe-artiesten vragen over de toekomst van kunst onderzoeken. Zou een door kunstenaars geleid ministerie de kunstsector ten goede komen? Hoe verhouden heersende trends in de kunstwereld zich tot de praktische toepassing van diversiteit?

Catalyst Art for the Antifragile Ministry (CAAM) is een collectief van Fringe-artiesten dat zich richt op de dringende behoeften van de lokale kunstgemeenschap. Van het bevorderen van de dialoog tussen kunstenaar en omgeving tot het organiseren van grensverleggende optredens die heersende trends uitdagen of het bevorderen van gemeenschapsbouw.

CAAM ondersteunt kwetsbare artiesten en waarborgt de vrijheid van meningsuiting, vooral voor degenen wier stem opzettelijk wordt gemarginaliseerd. CAAM daagt formele, sociale en politieke conventies uit, bevordert diversiteit en koestert een dynamisch, inclusief en rechtvaardig kunstecosysteem.

Concept en uitvoering van dit programma is in handen van vijf makers, verbonden aan Amsterdam Fringe Festival 2024. Hun namen worden op een later moment aangekondigd.

Voertaal van dit programmaonderdeel is Engels

 

Social Impact: emancipatie van kunst in het sociale domein

Kansen in samenwerking met andere domeinen

Podiumkunstenaars bewegen zich al langer in allerlei verschillende sociale domeinen. Arts & Health en sociaal-artistiek werk lijken een vlucht naar voren te nemen. Daarbij is een belangrijke emancipatie gaande: dit werk wordt niet langer zomaar afgedaan als afgeleide, maar steeds meer gezien als volwaardige kunst die bovendien voor broodnodige nieuwe verbindingen in de samenleving zorgt.

Een panelgesprek met een focus op de nieuwste ontwikkelingen in de kunsten met een sociale impact. Welke kansen (en barrières) zijn er momenteel voor de kunsten in samenwerkingen met andere maatschappelijke domeinen? Wat kan kunst aan die domeinen bijdragen? En hoe ontwikkelt het kunstenaarschap zich daarbij?

Panelgasten:
Prof. Dr. Jet Bussemaker: hoogleraar Wetenschap, Beleid en maatschappelijke impact aan het LUMC; lid Raad Volksgezondheid & samenleving oud-minister van Onderwijs, Cultuur en Wetenschap
Marc Vlemmix: artistiek leider Marc Vlemmix Dance, dat gespecialiseerd is in dansen met mensen met Parkinson, Reuma en Multiple Sclerose
Astrid Weij: directeur Kunsten ’92

Moderator: Maaike Muis

Schrijf je in voor de nieuwsbrief!

Het Nederlands Theater Festival gebruikt de gegevens die je op dit formulier verstrekt om je op de hoogte te houden van ontwikkelen omtrent het programma van het festival. Laat ons hieronder weten op welke manieren je van ons zou willen horen:

Je kunt op elk moment van gedachten veranderen door op de link 'Abonnement opzeggen' te klikken in de voettekst van elke email die je van ons ontvangt, of door contact met ons op te nemen via kantoor@tf.nl. We zullen jouw gegevens met respect behandelen. Bezoek onze website www.tf.nl voor meer informatie over onze privacypraktijken en ons privacybeleid. Door hieronder te klikken, stem je ermee in dat wij jouw gegevens mogen gebruiken voor de door jouw aangegeven doeleinden. We use Mailchimp as our marketing platform. By clicking below to subscribe, you acknowledge that your information will be transferred to Mailchimp for processing. Learn more about Mailchimp's privacy practices.

Venster sluiten